Comment ne pas laisser le perfectionnisme ruiner votre art
J'ai recommencé à peindre. Je peignais à l’huile et j’apprends maintenant les aquarelles. Je ne les ai jamais vraiment utilisées, alors je suis un débutant complet. Un résultat inattendu est que ça fait tellement, tellement, tellement bon de me laisser être débutant. Mes peintures ne doivent pas nécessairement être parfaites, il suffit juste de les créer. C’est suffisant de savoir que maitriser une compétence peut prendre toute une vie et il n’ya aucune course à faire pour que je sois meilleur. La peinture est juste amusante. Voir l'amélioration de mes compétences est juste amusant.
Cela me fait penser au nombre de personnes qui ne sont pas aptes à écrire pour la première fois, même s’il s’agit simplement d’une compétence comme celle d’autre chose. Mon poète préféré est mort à l'apogée de sa popularité, elle avait 83 ans. Son écriture à la fin de sa vie est meilleure que celle qu'elle écrivait à ses débuts. Quand je pense à ma carrière d’écrivain, d’artiste et de penseur, je pense à avoir 83 ans et à pouvoir me lever tous les jours et faire une longue promenade avec mes chiens avant d’écrire de belles poèmes. Je pense à la qualité de mon écriture car j'ai passé toute ma vie à maîtriser cette compétence.
Et si mon écriture n’est pas remarquable à ce moment-là, je suppose que je ne me soucie pas non plus vraiment. Ma disposition en tant que personne est d'écrire, de penser et de créer. Je ne dois à personne d’atteindre la grandeur. Je ne serai pas plus ou moins précieux en tant que personne si je parviens à la grandeur. Je me dois d’être authentique et de mettre un pied devant l’autre à mesure que mes compétences et mes intérêts progressent. C'est tout. C’est tout l’affaire.
J'ai beaucoup de mes écrits pour débutants en ligne, vous pouvez les trouver si vous me cherchez sur Google. Je ne pense pas que ce soit gênant de créer quelque chose et de le partager, sachant que mes capacités de réflexion et d’écriture s’amélioreront avec le temps. Avoir besoin d'être parfait et avoir besoin que les autres pensent que je suis parfait et que j'ai déjà maîtrisé toutes les compétences à maîtriser dans la vie, c'est en réalité une force vraiment toxique pour moi. Je continue à réapprendre à jouer et à s’accepter moi-même, même si je n’ai pas réglé tout ce qui ne va pas avec moi. J'aime que je puisse voir comment j'ai grandi. C’est un rappel sain pour moi que je ne suis qu’une personne imparfaite faisant de mon mieux et qu’il n’ya aucune pression pour être autre que cela.
Dans les AA, on dit que vous êtes aussi malade que vos secrets. J'ai assez faim pour une bonne santé mentale et je ne veux pas de secrets. Comme Bethenny Frankel a crié sur l'iconique Vraies femmes au foyer de new york "MENTION IT ALL ALL".
L'année dernière, j'ai redécouvert l'amour que j'ai cultivé au lycée pour John Mayer. J'écoutais une vieille chanson sur le fait qu'il restait à la maison seul un week-end pour écrire des chansons d'amour. Je faisais la même chose avec de la poésie et des essais au lieu de la musique, mais contrairement à John, je me sentais vraiment pathétique à ce sujet. Je pensais que je devrais être embarrassé de partager mes sentiments et de prendre quelque chose comme l'amour au sérieux. Et ensuite, j'ai réalisé que la musique dans son ensemble signifie que les gens prennent au sérieux leurs sentiments à propos de l'amour. Et en tant qu'espèce, nous sommes obsédés par la musique, car nous devons savoir que les autres ressentent ce que nous avons ressenti. La musique que nous écoutons dissimule les choses qui nous importent le plus – et principalement l'amour et le chagrin d'amour. Ces choses sont vraiment importantes. Pourquoi ne passerais-je pas du temps à écrire à leur sujet?
Voir John comme un artiste être fidèle à ce qu'il souhaite dans la vie, même si cela semble banal et gênant pour les autres m'a libéré de me compter parmi des personnes comme lui. Je peux simplement être un autre des nombreux, nombreux esprits créatifs et sensibles de l'histoire de l'humanité (célèbres et ordinaires) qui ont besoin d'explorer mes sentiments et mes échecs à travers un travail créatif. Rien de ce que je fais n’est particulièrement gratifiant, c’est juste moi qui essaie (si fort) d’être une personne.
Mon confort avec l’imperfection m’aide à créer et à grandir comme un écrivain réduit l’être humain. Je peux (avec prudence) suivre mon instinct artistique même si cela me fait peur et me fait peur de me mettre à l’aise. Plus je laisse tomber le masque et me permets d'être perçu comme imparfaitement imparfait, moins je me sens obligé de tout faire à la perfection. Quand je laisse tomber le perfectionnisme, je trouve plus de joie à créer. Je peux trouver de la satisfaction dans la croissance et me sentir satisfait de mon parcours où je me sentais inquiet d'être «en retard».
Avant Andy Warhol était un artiste célèbre et une personne célèbre cool, il a juste dessiné des chaussures pour des publicités. Il avait besoin d’argent pour vivre et il a eu la chance de pouvoir développer ses talents artistiques pour le gagner. Je ne sais pas assez pour savoir s’il a été mis dans l’embarras de faire du travail commercial après le départ de sa carrière, mais je le vois comme faisant partie de son histoire. Il a développé ses compétences et ses idées au fil du temps. Nous ne sortons pas de l’utérus en tant que poète lauréat.
Si nous avons de la chance, nos vies dureront des décennies. Je veux avoir un mouvement à montrer pour cette période. Allez faire de l'art de merde et mettez-le sur Instagram.
